Окончила факультет Изящных и визуальных искусств (ранее худ-граф) МГГУ им.М.А.Шолохова в 2011 году. Творческий путь начинала в качестве художника в студии фарфора Людмилы Каминской, а впоследствии в сфере дизайна интерьеров и мебели, автор коллекции мебели Hollywood для российского бренда R-INTERIOR.

Последние годы углубилась в современное искусство, с большим интересом изучает возможности современных материалов, сочетая старинные техники и современные материалы. Особенный интерес вызывает декоративное решение и имитация природных объектов, окаменелостей, стилизация животных и растений.

В 2022 году – диплом I места на международном фестивале-конкурсе «GLORIA Шанс» в категории изобразительное искусство.
В мае 2024 года работа Богомоловой Инги была представлена на интерьерной выставке «IV Московской неделе интерьера и дизайна» в Москве, проходившей в центральном выставочном центре "Манеж".

Высшее образование: Российский университет дружбы народов, факультет гуманитарных и социальный наук – диплом 2013 г.в. с отличием. Искусство, его историю и художественные техники изучала самостоятельно.
2023г. можно считать переломным между поиском авторской идентичности и принятием абстракции как личного медиума в художественном самовыражении.
2024г. – сотрудничество с маркетплейсом современного искусства BIZAR.

2025г.:
• Групповая выставка современных художников «Третье место» галереи «Квартира S» (Москва, ARTPLAY);
• Групповая выставка современного искусства «Свет тишины: искусство, природа, созерцание» Фонда «КИРА» (Москва, Фонд «КИРА», арт-кластер Андрея Тыртышникова, ул.Велозаводская 11/1);
• Резидентство в галерее «Квартира S»;
• Групповая выставка современных художников «Переплетения жизни» галереи «Квартира S» (Москва, ARTPLAY);
• Персональная выставка «Атмосфера внутри» в арт-пространстве галереи «Квартира S» под куполом крыши Рынка на Ленинском (Москва, Ленинский проспект, 108с1).

Галина Ковтун родилась 12 июня 1983 года в городе Донецк. В раннем детстве переехала в г. Актау, Казахстан, а затем в г. Иваново, где и проживает в настоящее время. Получила высшее психологическое образование в Ивановском Государственном Университете в 2005 году. Первые творческие эксперименты начала в 2023 году, работала с глиной, гипсом, текстилем. В 2024 году пришла к созданию своей авторской техники «текстурная нейрографика». В настоящее время работает над серией картин «Текстурное изобилие» в жанре символизм с этническими мотивами, исследуя энергетическое воздействие искусства на человека. Так же над проектом Время, создавая скульптурные арт-объекты, где исследует путь души и ее взаимодействие с материальным миром. И проектом Слияние Энергий. Концепция проекта исследует образ человека и пространства. В этом новом проекте отсутствует привычная фактура и объемы, создаваемые текстурной пастой, однако шероховатость поверхности сохраняется. Техника гравюры придаёт работам несовершенство линий, а также отпечатки и подтеки, что перекликается с идеей художницы. Неровности, потертости, кляксы и трещины символизируют опыт человеческой души в материальном мире.

Выставки:
Всероссийская выставка «Я Художник», галерея АртХаус, Иваново март 2025г.
Всероссийская выставка «Голые Стены», галерея 676, Иваново июнь 2025г.
Участник II Всероссийского конкурса живописи и графики RUSSCOART, Москва, февраль 2025г.
Групповая выставка сакрального искусства, Artona Gallery, г. Сочи, декабрь 2024
Всероссийская выставка современного искусства "Улетая за мечтой", Галерея Art Abstraction, Челябинск, 2025
Резиденция Artona Gallery, г. Сочи, сентябрь 2024
Участник уличной экспозиции ПОЛОТНО, созданной по заказу Комитета по молодежной политике г. Иваново 2025г.

Мери Лис является художником, архитектором и дизайнером. Работает в стиле абстрактной живописи. Родилась в 1991 году в городе Москва.
В 2012 году окончила Колледж Архитектуры и Менеджмента в строительстве №17 по специальности «Архитектура». С 2012 по 2015 работала в ЦНИИПромЗданий в должности архитектора и параллельно получила бакалавра в Московском Художественно-Промышленном Институте на кафедре «Дизайн среды».

С 2015 по 2025 проживала в городе Осло, Норвегия. Работала архитектором, занималась развитием собственного картинного бизнеса, открыла частную галерею. Параллельно с этим получала сертификации в сфере графического дизайна и IT-технологий и прошла курс «Устойчивые стратегии и инновации» в Норвежской школе бизнеса BI.

Активный участник групповых и персональных выставок, как в России, так и за рубежом. Участвовала в цифровой выставке и отборе в Национальный музей Норвегии. Картины хранятся в частных коллекциях в Норвегии, Англии, Австралии и России.