Бажутова Анна

Современная художница из Москвы, работающая в технике масляной живописи.
В центре ее художественного исследования - природа памяти и её смутные материи: неуловимые ощущения, отзвуки прошлых состояний, личные и коллективные архивы чувств. Её работы - это попытка создать живописный мост, по которому зритель может совершить путешествие в собственное прошлое, вновь пережить утраченные эмоции и проникнуться тихой ностальгией.
Сквозной темой проходит тоска по тихому, созерцательному миру, оставшемуся в прошлом. Через диалог между ушедшим и настоящим художница ищет утраченные смыслы в стремительной городской среде, фиксируя хрупкость «архивных воспоминаний».
Живет и работает в Москве.

Групповые выставки:
2025 - «Воплощение хтонического. Между мифом и тоской», Музейно-выставочный комплекс г.о. Люберцы (серия «Яви и Навь»).
2025 - «Осенняя перезагрузка» (серия «Наблюдатели»).
2025 - Выставка-продажа «Точка притяжения» (серия «Фантастические дамочки»).
2024 - Бесплатная Фабрика Московской школы современного искусства «Морс» (серия «Наблюдатели»).
Происхождение: собственность автора
Бажутова Анна. «Снеговик». Холст, масло. 15×15 см.
Бажутова Анна. «Снеговик». Холст, масло. 15×15 см.
6 000 руб.
Бажутова Анна. «Морозный закат». Холст, масло. 15×15 см.
Бажутова Анна. «Морозный закат». Холст, масло. 15×15 см.
6 000 руб.
Бажутова Анна. «Минус тридцать». Холст, масло. 20×20 см.
Бажутова Анна. «Минус тридцать». Холст, масло. 20×20 см.
8 000 руб.
Бажутова Анна. «Зимняя деревенька». Холст, масло. 15×15 см.
Бажутова Анна. «Зимняя деревенька». Холст, масло. 15×15 см.
6 000 руб.
Бажутова Анна. «В лесу». Холст, масло. 15×15 см.
Бажутова Анна. «В лесу». Холст, масло. 15×15 см.
5 000 руб.
Бажутова Анна. «После снегопада». Холст, масло. 20×20 см.
Бажутова Анна. «После снегопада». Холст, масло. 20×20 см.
6 000 руб.
Бажутова Анна. «Когда все дома». Холст, масло. 20×20 см.
Бажутова Анна. «Когда все дома». Холст, масло. 20×20 см.
7 000 руб.
Бажутова Анна. «В предвкушении тепла». Холст, масло. 20×20 см.
Бажутова Анна. «В предвкушении тепла». Холст, масло. 20×20 см.
7 000 руб.
Дорогина Наталья

Мультидисциплинарная художница, создает объекты, маски и wearable art, графику, а также работает на стыке хэппенинга и перформанса. В своих работах исследует тему симбиотических отношений между человеком и окружающей средой, тему персональной и коллективной идентичности, в контексте постоянно сменяющегося окружающего пространства, а также темы памяти и материализации призраков прошлого. Таким образом работы становятся ответом на вопрос как среда формирует нас и как, в свою очередь, мы оставляем на ней свой отпечаток. Работая с эстетикой ритуальных и карнавальных масок, головных уборов разных эпох, автор рассматривает их как инструмент метаморфозы, который одновременно и обезличивает своего носителя, и наделяет его новыми чертами. Сопоставляя визуальные и культурные коды, исследуя и остранняя их, автор конструирует новые идентичности. Работая с масками художница деконтекстуализирует повседневные предметы, устанавливая диалог между частной сферой и публичным пространством, культурным наследием и современностью, превращая найденные предметы в нео-артефакты. В своих перформативных работах и хэппенингах предлагает исследовать границы самовыражения в публичном пространстве, делая наблюдателей участниками, или перевоплощается сама, оживляя образ или рассказывая личную историю и расширяя тем самым пространство искусства. Также проводит практики по созданию масок, занимается организацией выставок.
Происхождение: собственность автора
Дорогина Наталья. Ассамбляж «Крылья» (из серии «Птицы радости и печали»), 2025 г. Фанера, акрил, стекло. 130×130×10 см.
Дорогина Наталья. Ассамбляж «Крылья» (из серии «Птицы радости и печали»), 2025 г. Фанера, акрил, стекло. 130×130×10 см.
280 000 руб.
Дорогина Наталья. «Птицы» (из серии «Птицы радости и печали»), 2024 г. Тиражная графика: типографская краска, бумага. 30×42 см. 9 000 руб. (каждая)
Дорогина Наталья. «Птицы» (из серии «Птицы радости и печали»), 2024 г. Тиражная графика: типографская краска, бумага. 30×42 см. 9 000 руб. (каждая)
Серия — переосмысленный оммаж на картину «Сирин и Алконост. Песнь радости и печали» В. М. Васнецова. Однако в моём сюжете «птицы» не символизируют жизненные противоречия, а сосуществуют в едином теле, воплощая сложность и многогранность человеческой идентичности. Сирин и Алконост перестают иллюстрировать традиционную бинарную систему и содержат в себе весь спектр, подчёркивая, что каждый человек может быть одновременно многим, не ограничиваясь рамками привычных определений. Вместо противопоставления света и тьмы, добра и зла, мужского и женского, серия исследует идеи множественности, флюидности и перформативности.
Зайдуллина Наиля

Дизайнер интерьеров и художник-график из Москвы. Окончила МГТУ им. Косыгина по направлению "Технология текстильного производства", затем прошла обучение в IDS International Design School по специальности "Дизайн интерьеров" и в Interior School по дизайну общественных пространств.

Более десяти лет Наиля занимается интерьерным проектированием и созданием авторской мебели, а также имеет десятилетний опыт в профессиональной фотографии. К графике она вернулась в 2021 году. Участие в международном челлендже Inktober помогло сформировать её узнаваемый стиль: чёрные листы с тонкими белыми и золотыми линиями, геометрические структуры. Её работы строятся на пространственном мышлении дизайнера, в них ощущается баланс, внутренняя архитектура и ритм. Эти точные, медитативные композиции отражают интерес к структурам природы и гармонии формы.

Графические структуры Наили рождаются на пересечении профессионального опыта и личного ощущения красоты мира. Ей близки точность, ритм и структурность. Линии на чёрном фоне напоминают световые траектории, природные орнаменты, геометрию, скрытую в каждом живом объекте. В её работах нет случайности — каждая форма развивается органично, как кристалл или архитектурный свод.

Художница верит, что искусство должно жить в доме, успокаивая и вдохновляя. В её графике зрители часто находят собственные смыслы и состояния. Наиля участвовала в конкурсе предметного дизайна ARTDom (long list), готовит новые серии работ, подаёт заявки на российские и международные опен-коллы, планирует персональную выставку и участие в ARTDom 2025. Своим творчеством она делится видением красоты, найденной в поиске нового.
Происхождение: собственность автора
Зайдуллина Наиля. «Центр равновесия», 2021 г. Линеры на черной бумаге. 30×24 см (в раме).
Зайдуллина Наиля. «Центр равновесия», 2021 г. Линеры на черной бумаге. 30×24 см (в раме).
12 000 руб.
Зайдуллина Наиля. «Созвездие формы», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 30×24 см (в раме).
Зайдуллина Наиля. «Созвездие формы», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 30×24 см (в раме).
12 000 руб.
Зайдуллина Наиля. «Свободное сплетение», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 21×29.7 см (в раме).
Зайдуллина Наиля. «Свободное сплетение», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 21×29.7 см (в раме).
10 000 руб.
Зайдуллина Наиля. «Потоки материи», 2022 г. Линер на черной бумаге. 40×30 см (в раме).
Зайдуллина Наиля. «Потоки материи», 2022 г. Линер на черной бумаге. 40×30 см (в раме).
12 000 руб.
Зайдуллина Наиля. «Раскрытие формы», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 29.7×21 см (в раме).
Зайдуллина Наиля. «Раскрытие формы», 2022 г. Линеры на черной бумаге. 29.7×21 см (в раме).
10 000 руб.
Грин Анна

Художник-дизайнер, родилась в 1977 году. Окончила детскую художественную школу им. Рокчинского и Ростовский педагогический университет, художественно-графический факультет. С 2010 года экспериментирует с mixed media, соединяя живопись и компьютерную графику. Её работы участвовали в международных выставках и украшают частные коллекции в России, СНГ, Америке и Европе.
Происхождение: собственность автора
Грин Анна. Триптих «Свет звезд», 2025 г. Холст, акрил. 50×30 см, 50×50 см, 50×30 см.
Грин Анна. Триптих «Свет звезд», 2025 г. Холст, акрил. 50×30 см, 50×50 см, 50×30 см.
25 000 руб.
Грин Анна. «Сон о луне», 2024 г. Холст, акрил. 50×50 см.
Грин Анна. «Сон о луне», 2024 г. Холст, акрил. 50×50 см.
15 000 руб.
Грин Анна. «Встреча», 2023 г. Холст на картоне, акрил. Диаметр 40 см.
Грин Анна. «Встреча», 2023 г. Холст на картоне, акрил. Диаметр 40 см.
10 000 руб.
Грин Анна. «Желто-синяя мелодия», 2024 г. Холст на картоне, акрил. 60×40 см.
Грин Анна. «Желто-синяя мелодия», 2024 г. Холст на картоне, акрил. 60×40 см.
20 000 руб.
Грин Анна. «Разделение», 2024 г. Холст, акрил. 50×50 см.
Грин Анна. «Разделение», 2024 г. Холст, акрил. 50×50 см.
15 000 рубю
Лис Мэри

Художником, архитектор и дизайнер. Работает в стиле абстрактной живописи. Родилась в 1991 году в городе Москва.

В 2012 году окончила Колледж Архитектуры и Менеджмента в строительстве №17 по специальности «Архитектура». С 2012 по 2015 работала в ЦНИИПромЗданий в должности архитектора и параллельно получила бакалавра в Московском Художественно-Промышленном Институте на кафедре «Дизайн среды».

С 2015 по 2025 проживала в городе Осло, Норвегия. Работала архитектором, занималась развитием собственного картинного бизнеса, открыла частную галерею. Параллельно с этим получала сертификации в сфере графического дизайна и IT-технологий и прошла курс «Устойчивые стратегии и инновации» в Норвежской школе бизнеса BI.

Активный участник групповых и персональных выставок, как в России, так и за рубежом. Участвовала в цифровой выставке и отборе в Национальный музей Норвегии. Картины хранятся в частных коллекциях в Норвегии, Англии, Австралии и России.
Происхождение: собственность автора
Мэри Лис (Mary Lys) Диптих «Волшебный лес», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 100×160 см. Абстракция.
Мэри Лис (Mary Lys) Диптих «Волшебный лес», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 100×160 см. Абстракция.
90 000 руб.
Мэри Лис (Mary Lys) «Надежда», 2021 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 116×92 см. Абстракция.
Мэри Лис (Mary Lys) «Надежда», 2021 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 116×92 см. Абстракция.
83 000 руб.
Мэри Лис (Mary Lys) Диптих «Волшебный лес», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 100×160 см. Абстракция.
Мэри Лис (Mary Lys) Диптих «Волшебный лес», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 100×160 см. Абстракция.
90 000 руб.
Мэри Лис (Mary Lys) «Город», 2017 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 80×100 см. Абстракция.
Мэри Лис (Mary Lys) «Город», 2017 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 80×100 см. Абстракция.
80 000 руб.
Мэри Лис (Mary Lys) «Весна», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 80×100 см. Абстракция.
Мэри Лис (Mary Lys) «Весна», 2018 г. Осло, Норвегия. Холст, акрил, поталь. 80×100 см. Абстракция.
80 000 руб.
Плужнова Дарья

Родилась в УЗССР город Ангрен Ташкентской области.
Училась в Республиканском лицее изобразительного и прикладного искусства, г.Ташкент , 1998-2000, Художник;
в Тольяттинском Лицее Искусств 2000-2005, Художник;
в Тольяттинское Училище Искусств 2008-2009, Дизайн.
Член международного союза художников «Солярис».
Участник многочисленных выставок.
Куратор студии https://artpandastudio.tilda.ws/
Происхождение: собственность автора
Плужнова Дарья. «Утро», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
Плужнова Дарья. «Утро», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
65 000 руб.
Плужнова Дарья. «День», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
Плужнова Дарья. «День», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
65 000 руб.
Плужнова Дарья. «Ночь», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
Плужнова Дарья. «Ночь», 2024 г. Акрил на оргалите. 124×140 см.
65 000 руб.
Поликарпова Анна

Художница
Обладатель серебряной медали Российской Академии Художеств и бронзовой медали Салона Французских Художников.
Член Российского союза художников (МОСХ России), Московского союза художников (МСХ) и фондасьона Тэйлора ( Париж).
Работы находятся в Музее Современного Искусства в Москве, в музее В.С. Высоцкого в Москве, в частных коллекциях в России, Франции, Великобритании, США, Дании, Люксембурга, Италии, Австрии, Бразилии.
Имеет художественное академическое образование по специальности живописец-монументалист. Автор росписи в интерьере Постоянного Представительства РФ при Юнеско в Париже (Карта России с объектами Юнеско) и росписи интерьера Российского Центра Науки и Культуры в Париже. Занимается монументальной, станковой живописью и графикой. Многократный участник групповых и персональных выставок в России, Франции и в других странах.
Происхождение: собственность автора
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
Поликарпова Анна. «Мода. Франция. 1910-20-е гг.», 2025 г. 40×30 см.
30 000 руб.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2007 г. Холст, масло. 80×60 см.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2007 г. Холст, масло. 80×60 см.
70 000 руб.
Поликарпова Анна. «Урок музыки», 2000 г. Холст, масло. 90×70 см.
Поликарпова Анна. «Урок музыки», 2000 г. Холст, масло. 90×70 см.
150 000 руб.
Поликарпова Анна. «Автопортрет в образе Коломбины», 1999 г. Оргалит, масло. 100×90 см.
Поликарпова Анна. «Автопортрет в образе Коломбины», 1999 г. Оргалит, масло. 100×90 см.
Не продается.
Поликарпова Анна. «Театр графа Шереметьева», 2000 г. Холст, масло. 90×105 см.
Поликарпова Анна. «Театр графа Шереметьева», 2000 г. Холст, масло. 90×105 см.
350 000 руб.
Поликарпова Анна. «Баядерка», 2016 г. Бумага, уголь, мел, цветные карандаши. 42×29 см.
Поликарпова Анна. «Баядерка», 2016 г. Бумага, уголь, мел, цветные карандаши. 42×29 см.
80 000 руб.
Поликарпова Анна. «Кармен», 2016 г. Бумага, уголь, сангина. 42×29 см.
Поликарпова Анна. «Кармен», 2016 г. Бумага, уголь, сангина. 42×29 см.
80 000 руб.
Поликарпова Анна. «Шахерезада», 2016 г. Бумага, уголь, сангина, мел. 42×29 см.
Поликарпова Анна. «Шахерезада», 2016 г. Бумага, уголь, сангина, мел. 42×29 см.
80 000 руб.
Поликарпова Анна. «Кукла», 2016 г. Бумага, уголь, сангина, мел. 42×29 см.
Поликарпова Анна. «Кукла», 2016 г. Бумага, уголь, сангина, мел. 42×29 см.
80 000 руб.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2005 г. Холст, масло. 70×50 см.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2005 г. Холст, масло. 70×50 см.
70 000 руб.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2005 г. Холст, масло. 70×50 см.
Поликарпова Анна. «Музыканты», 2005 г. Холст, масло. 70×50 см.
70 000 руб.
Поликарпова Анна. «Баксту посвящается», 2025 г. Холст, акриловые фломастеры. 65×85 см.
Поликарпова Анна. «Баксту посвящается», 2025 г. Холст, акриловые фломастеры. 65×85 см.
95 000 руб.
Рзаева Анна

Родилась в 1990 году в Москве.
Образование:
МГАХИ им.В.И.Сурикова 2013
Лаборатория современного искусства «Цех» в ММОМА, 2024
Медаль Академии Художеств 2007
Амбассадор культурного центра ЗИЛ
Сооснователь бренда керамики Sculpt&Ceramics
Член Московского союза художников
Выставочные проекты, в которых я участвовала
Urban Art season Guangzhou international public art fair 2024
«Творений будущих заоблачные грани», галерея А3 2024
World Art Dubai 2024
Art Russia 2024
Новогодняя ярмарка в галерее Triptych 2023
Art Fair в Soul Art (Дизайн-завод Флакон) 2023

Работа была на выставках:
Urban Art season Guangzhou international public art fair 2024
"Творений будущих заоблачные грани", галерея А3
"Мир иллюзий", галерея Arthub
Работа из серии "Жизнь тигрицы", посвящена образу современной девушки, которая знает чего хочет и добивается своих целей.
Происхождение: собственность автора
Рзаева Анна. «Майнинг ферма», 2023 г. Бумага, тушь, акварель. 40×30 см.
Рзаева Анна. «Майнинг ферма», 2023 г. Бумага, тушь, акварель. 40×30 см.
30 000 руб.
Рзаева Анна. «Черепаха», 2022 г. Бумага, тушь. 18×13 см.
Рзаева Анна. «Черепаха», 2022 г. Бумага, тушь. 18×13 см.
10 000 руб.
Рзаева Анна. «Тигрица на маникюре», 2024 г. Холст, акрил. 80×60 см.
Рзаева Анна. «Тигрица на маникюре», 2024 г. Холст, акрил. 80×60 см.
30 000 руб.
Рзаева Анна. «Тигрица на шоппинге», 2024 г. Холст, акрил. 80×60 см.
Рзаева Анна. «Тигрица на шоппинге», 2024 г. Холст, акрил. 80×60 см.
30 000 руб.
Слуцкая Ирина

Художник-живописец, родилась в 2000 году в Белгороде. С 2009 по 2013 годы обучалась в Детской художественной школе Белгорода. В 2017 году окончила Воронежское художественное училище им. Н. Н. Ге, а в 2023 году — Белгородский государственный национальный исследовательский университет по направлению «Изобразительное искусство».

Работает в живописи, исследуя пространство, свет и эмоциональные состояния среды. В художественной практике соединяет элементы экспрессионизма, символизма и сюрреалистической образности. Техника многослойности, имприматуры и глубоких тональных переходов позволяет ей создавать работы, в которых важны не столько внешние формы, сколько внутренние состояния пространства.

Ключевыми темами становятся фрагментарность восприятия, границы между реальным и переживаемым, тишина и движение внутри архитектурной или природной среды. В своих произведениях художница стремится передать не буквальность мотива, а атмосферу, эмоциональную плотность и хрупкость момента.

Победитель всероссийских и региональных конкурсов. Участвовала в выставочных проектах в Белгороде, Тольятти и Москве. Работы находятся в частных коллекциях России и Белоруссии. Живёт и работает в Белгороде.
Происхождение: собственность автора
Слуцкая Ирина. «Умиротворение», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
Слуцкая Ирина. «Умиротворение», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
10 000 руб.
Слуцкая Ирина. «Баланс», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
Слуцкая Ирина. «Баланс», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
10 000 руб.
Слуцкая Ирина. «Танец», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
Слуцкая Ирина. «Танец», 2025 г. Бумага, тушь. 29×21 см (A4).
10 000 руб.
Тихонова Светлана

Художник. Дизайнер интерьера.
Пишет картины в смешанной технике используя разные материалы, такие как — уголь, пастель, масляные и акриловые краски. «Мне нравится сочетать технику и оживлять холсты, перекладывая на них свои фантазии. Создавать образы природы, которые лишь напоминают нам реальные черты. Привносить в картины загадочность и сказку».

Участие в выставках:
2022 — Москва Artplay ДизАрт Осень
2023 — Москва Галерея классической фотографии ДизАрт Весна
2024 — Москва Artplay Коворкинг
2024 — Dubai World Trade Centre World Art Dubai
2025 — Москва Депо Три вокзала ДизАрт Весна

Дизайн интерьера:
2020 — реализация проекта квартиры 57 метров
2024 — реализация проекта квартиры 140 метров
Происхождение: собственность автора
Тихонова Светлана. «Кувшинки в бежевом». Холст, смешанная техника. 100×90 см.
Тихонова Светлана. «Кувшинки в бежевом». Холст, смешанная техника. 100×90 см.
180 000 руб.
Тихонова Светлана. Абстракция «Город». Холст, смешанная техника. 80×80 см.
Тихонова Светлана. Абстракция «Город». Холст, смешанная техника. 80×80 см.
110 000 руб.
Тихонова Светлана. Диптих «Лилии в коралле». Холст на картоне, оформление на подрамнике в раме. 70×50 см (каждый).
Тихонова Светлана. Диптих «Лилии в коралле». Холст на картоне, оформление на подрамнике в раме. 70×50 см (каждый).
150 000 руб.
Тихонова Светлана. «Горы». Холст, смешанная техника. 120×100 см.
Тихонова Светлана. «Горы». Холст, смешанная техника. 120×100 см.
130 000 руб.
Тихонова Светлана. «Горы весной». Холст, смешанная техника. 130×100 см.
Тихонова Светлана. «Горы весной». Холст, смешанная техника. 130×100 см.
130 000 руб.
Тихонова Светлана. «Маки в красном». Холст, смешанная техника. 100×60 см.
Тихонова Светлана. «Маки в красном». Холст, смешанная техника. 100×60 см.
120 000 руб.
Тихонова Светлана. «Павлин». Холст, смешанная техника. 100×70 см.
Тихонова Светлана. «Павлин». Холст, смешанная техника. 100×70 см.
110 000 руб.
Трацевская Яна

Училась в школе изобразительных искусств SVA, Art Students League.
Член ассоциации художников Нью-Йорка с 1997 года. Ученица таких мастеров, как Харвей Динерстейн (Harvey Dinnerstein) и Нокс Мартин (Knox Martin).
Участник многочисленных выставок, таких как Ward-Nasse Gallery, Lincoln Gallery в Нью-Йорке и Агелово в Москве. Преподаёт живопись и рисунок студентам и продолжает учиться.
Происхождение: собственность автора
Трацевская Яна. «Джульетта», 2025 г. Фанера, акрил. 78×140 м.
Трацевская Яна. «Джульетта», 2025 г. Фанера, акрил. 78×140 м.
Цена по запросу.
Трацевская Яна. «Три грации», 2025 г. Фанера, масло. 87×58 см.
Трацевская Яна. «Три грации», 2025 г. Фанера, масло. 87×58 см.
Цена по запросу.
Трацевская Яна. «Уран 2», 2018 г. Холст, масло. 80×100 см.
Трацевская Яна. «Уран 2», 2018 г. Холст, масло. 80×100 см.
Цена по запросу.
Трацевская Яна. «Закат и море», 2018 г. Фанера, масло. 35×26 см.
Трацевская Яна. «Закат и море», 2018 г. Фанера, масло. 35×26 см.
Цена по запросу.
©2025, Россия, г. Москва, Велазаводская 11/1
арт-кластер Андрея Тыртышникова

*Instagram запрещенная на территории РФ социальная сеть